Metallica en Argentina

Después de 10 años de ausencia, Metallica regresó a Argentina con un impresionante show ofrecido en el estadio de River Plate ante unas 60.000 personas, casi todas vistiendo las clasicas remeras negras con logos de la banda y esos extraordinarios dibujos satánicos y tattues. Abrieron el espectáculo el grupo Horcas, reconocida banda de metal de la argentina, para que luego tocara León Gieco junto al grupo D-Mente. Metallica en Argentina 2010. El escenario dispuesto para el primero de los tres conciertos (el último será en Córdoba) que tiene planeado la banda en Argentina, estuvo a la altura del concierto. Con un sonido que hacía recordar sus mejores épocas, la banda empezó el concierto con “Creeping Death”, coreada por todo el estadio. Metallica tocará este viernes 22 en el Monumental de Núñez nuevamente y el domingo 24 viajará al interior de la Argentina, a la ciudad de Córdoba para tocar en el estadio Orfeo Superdomo. Después de esta gira latinoamericana, Metallica piensa tomarse un descanso, ya que a mediados de año tocarán junto a Megadeth, Slayer y Antrax en el festival Sonisphere. Las entradas para todos los conciertos fueron agotadas, 10 mil de ellas en media hora, siendo una especie de revancha de la banda y de los fans por esa gira cancelada del 2003.

Fuente: Diario La Nación 21-01-10 y http://todorock.pe/2010/01/22/metallica-argentina-2010-fotos-videos

Acá te dejo "Enter sandman" uno de los temas íconos de la banda metalera...un fierrazo..ni hablar

Disco yapa del Mes: ENERO: Buena Vista Social Club

Buena Vista Social Club, es un club de La Habana en Cuba; Era una sociedad habanera para personas de raza negra, muy famosa en las primeras décadas del siglo XX, ofrecía bailes muy populares; algunos salones más aristocráticos contrataban orquestas más refinadas. Por el Buena Vista pasaba el tranvía y cerca se encontraba el Crucero de la Playa, en las calles 31 y 42. La avenida 31 cuenta con 12 pistas, extremadamente ancha para aquellos tiempos. Parte de ellas se llenaban de público que desde la calle disfrutaba el baile.  En 1995, el director del grupo Sierra Maestra, Juan de Marcos González viaja a Londres con el fin de promover el disco "Dundumbanza" y propone realizar una selección "All Stars" de la vieja guardia de algunos músicos consagrados y algo olvidados y rescatar el sonido de las grandes big bands de jazz afrolatino como Machito y los afrocubans. Rápidamente Juan de Marcos organiza en La Habana, a su regreso, una nueva orquesta, la "Afro Cuban All Stars"...Entre algunas de las muchas figuras se encontraban Compay Segundo, Ibrahim Ferrer, Manuel Licea (Puntillita), José Antonio (Maceo), Pío Leyva, Raúl Planas. Músicos de la talla del Guajiro Mirabal, Javier Zalba, Orlando López (Cachaíto), Rubén González, Miguel Angá. Se graban en 1996 tres discos, entre ellos "Buena Vista Social Club" y "A toda Cuba le gusta". Ambos son nominados. Finalmente el primero —que estaba tocado por la magia— se alza con el Grammy 1998 en la categoría de música tradicional; así comienzó su popularidad y la fama mundial que repercute en un muy buen documental del famoso cineasta alemán Wim Wenders (agrego: uno de mis preferidos...).

El presente compilado incluye temas en vivo tocados en "at the Carnegie Hall" en Nueva York y temas inolvidables de inolvidables como Ibrahim Ferrer, Compay Segundo, Omara Portuondo, Rubén González, entre otros...Dedicado a Gustavo que me lo ha pedido especialmente. Adjunto al pie un video del clásico tema "chan, chan" con la banda tocando en vivo en Amsterdam e imágenes de La Habana del film de Wenders...

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BVCS - "Chan, chan"
 

Memorias de la infancia y otras remembranzas (parte I)

...Recuerdo aquellas últimas noches de verano en que celebrabamos nuestra vagancia e imaginación descubriendo sombras en la noche aletargada, el sonido de los grillos y el aullido de los perros nocturnos que se van transformando en lobos perdidos en la madrugada; Un fogón al fondo del jardín y las chispas que se escapaban de las llamas recién encendidas alumbraban el pequeño espacio de reunión de los elegidos, más allá los espiritus que nos espían, mas allá...y más allá la virgencita y las apariciones, todo un reto para los pibes del barrio.

El tinto que se vacia de los cuencos del viejo Florencio Ingratta, ojeroso y desalineado vagabundo de los rincones vacíos, a veces quemaba el cebo (en el mismo asador en que se churrasqueban los huesos de la vaquillona que faenaron en lo de Los Pulicastro), esa baranda se mezclaba con el olor a pasto humedecido por el rocío, y un silencio taciturno nos revelaba el momento en que trepariamos a las verjas de la casa abandonada donde falleció Doña Eugenia Della Fonti (Dios la tenga en la Gloria)...Ya sabíamos que se fué el cuerpo porque el ánima seguía apareciendo según los dichos del negro Benitez - que se lo cruzó varias veces cuando iba repartiendo botellas de leche desde el tambo "de los arbolitos" en la madrugada del 24 antes de que amaneciera - al igual que el gato Gauna que por las noches vaciaba los tachos de la petrolera donde juntaban la basura de dos días en la esquina oscura cuyo portal daba a la vieja casona.

Sigilosamente subimos al ombú de esa misma esquina - incluso usamos el tacho de la petrolera como escalera -  para tener un ángulo más claro del portón herrumbroso y encadenado. El escenario era relamente tétrico si le sumabamos el cielo encapotado y la leve ventizca que meneaba las hojas de los álamos dormidos y las ramas semidesnudas. Nunca me habian temblado tanto las piernas y casi me pego el mamporro si no hubiese sido por el Rogelio que me agarro de la camiseta. Así, de repente, se iluminó la noche y vimos que el cielo se nos venía encima...

CONTINUARÁ ...

José Saramago Dixit

" Estamos recibiendo imágenes que a una parte del mundo le interesa que tengamos y las estamos aceptando. Y si hay un lugar donde eso se expresa rotundamente es en el mundo mediático..."

"Lamentablemente uno se va confundiendo con una masa inerme, que se mueve pero que no actúa..."

José Saramago 

Escritor, periodista y dramaturgo portugués. Miembro del Partido Comunista Portugués desde 1969. En 1998 le fue concedido el Premio Nobel de Literatura. La Academia Sueca destacó su capacidad para «volver comprensible una realidad huidiza, con parábolas sostenidas por la imaginación, la compasión y la ironía».

(Acerca de) Lo más hermoso...

Una orden al revés,

un azul francés.

El mar al atardecer,
de tu mano amanecer.
Un hijo por nacer,
otro más por crecer...
Un amigo y un café,
un puñado de fe.
El trabajo por hacer,
libertad para creer.
La razón de ser,
convocar y defender...
Sanar y cuidar,
respetar a los demás...
Escribir y soñar,
Bailar y cantar
Vivir y brillar
en la oscuridad.
El sexo en tu piel,
y tus ojos miel...

Es lo más hermoso.

Tres grandes de la viola: Jimmy Page, TheEdge, & White sus vidas en el Cine

Lo que perdemos

Las cosas que nos vieron nacer, y el desválido silencio de los rincones, se llevan el tiempo. Recuperando los momentos perdidos corremos detrás de la infame vulgaridad del todo vale. Las manos que no acariciaron las superficies, que cerraron los puños, desvalijan todo lo añorado.

Recobrando lo adeudado, mi mente se infiltra en tus ojos para recorrer tus penas,tus pérdidas. Perderemos más de lo deseado acuñando monedas que destilen los bolsillos siempre vacíos.

Te llevaste algunas reflexiones que me dejaron pensando y me quedé deshojando los minutos ; Al fin te tengo cerca para cicatrizar las heridas de los sentimientos dejados de lado en el desválido silencio de los rincones...
Tantas cosas no sirven para nada...¿Es que no ves lo que nos estamos perdiendo?...Todo ese cielo, todo ese mar...el aliento de la vida. Así vamos creciendo de cuerpo y encogiéndonos de alma.

DISCO DEL MES - ENERO: Los Cafres - Compilado by BLoPA

Los Cafres ("Cafre", adjetivo, del árabe “Kafir”, infiel. - así llamaban los musulmanes a los negros del sudeste africano que no profesaban la fe mahometana-) es una banda de reggae conformada por Guillermo Bonetto: Voz, Gonzalo Albornoz: Bajo, Tomás Pearson: Guitarra, Sebastián Paradisi: Batería, Claudio Illiobre: Teclado...Los Cafres, con su sonido dulce y pegadizo que recuerda a las melodías de Bob Marley, el exponente más reconocido en el mundo del Reggae, lograron posicionarse como el exponente actual del Reggae roots Argentino.Todo se inicia cuando el primer marioneta Roberto "El Robba" Razul y Adrián Canedo baterista de la banda, se encontraban en la feria del Parque Rivadavia con Guillermo Bonetto. Allí buscaban discos y cassettes de reggae...Su debut tuvo lugar en "Funk", un exótico pub ubicado en la Avenida Santa Fe y Pueyrredón.  Muchos shows debían cancelarse por la superposición de fechas (Bonetto tocaba también con Los Pericos). Por ese entonces, la formación era inestable. En agosto de 1989, Los Cafres cerraron así la primera etapa de la banda. Le faltaban lugares para tocar y las negativa de las discográficas al reggae sellaron el destino, y no fue hasta 1992 que se volvieron a juntar. El grupo sale a la luz con el primer disco (en el año 1994) llamado "Frecuencia Cafre",aunque anteriormente ya habían hecho varios conciertos, la grabación fue durante el mes de enero en los estudios Del Cielito, y su mezcla en febrero en los estudios Tuff Gong de Kingston, Jamaica, a cargo de Errol Brown.

Actuaron con Jimmy Cliff en el teatro Gran Rex y al mes siguiente junto a Los Fabulosos Cadillacs en Obras, noche en la que se produjo el debut de Tomás Pearson en guitarra, liberando de esa función a Bonetto. Los dos últimos discos son criticados pero sigue la estela de "Quién da más?",su disco más exitoso. En enero de 2009, hace exactamente un año, Los Cafres realizaron un recital masivo y espectacular en la localidad de San Clemente del Tuýu...

Este es un compilado de los temas más realizados y parejitos de la banda, a mi gusto, claro...
espero les guste a uds. también...:

Dedicado a Tia Delia, Nadia Belén,Cintia Paola,Suegrita...y a todos los capricornianos que cumplen años éste mes!!

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La tumba del hombre-cosa

" La masificación suprime los deseos individuales, porque el Superestado necesita hombres-cosas intercambiables, como repuestos de una maquinaria. Y, en el mejor de los casos, permitirá los deseos colectivizados, la masificación de los instintos: Construirá gigantescos estadios y hará volcar semanalmente los instintos de la masa en un solo haz, con sincrónica regularidad" ..."Al huir de las fábricas de las que son esclavos de la máquina, entrarán en el reino ilusorio creado por otras maquinas: radios y proyectores" ... "He ahí el fin del hombre renacentista. La máquina y la ciencia que habia lanzado éste sobre el mundo exterior , para dominarlo y conquistarlo, ahora se vuelve contra él, dominándolo como un objeto más".

Ernesto Sábato de "Hombres y Engranajes"

Disco Tributo a Sandro - Un disco de Rock - 1998

El presente disco fué grabado en honor al Gitano en 1998. Bandas como Divididos, Virus, Los Fabulosos, La Bersuit y solistas como León Gieco, entre otros, reconocen y descubren en la trayectoria de Sandro, y en su obra, un set de temas que reafirman el trasfondo rockero del cantautor. A partir de los clásicos temas de su etapa pop-romántica, éstas bandas reinventaron el carácter rockero de "Sandro & Los de Fuego" que hicieron vibrar a toda una generación que despertaba a los sonidos bailables y alocados del Rock N´Roll americano y de The Beatles. 

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La leyenda del Gitano (1945 - 2010)

Sandro y Los de Fuego: Pionero del rock argentino

Sandro (Roberto Sánchez) y Los de Fuego, 1963. Fue uno de los primeros en comenzar a cantar las canciones de rock internacional en español. En 1960, en sus primeros intentos como solista, adoptó el seudónimo de Sandro, y al poco tiempo, formó el grupo "Los Caniches de Oklahoma" y grabó su primer single, un rock en español de su autoría, "Comiendo rosquitas calientes en el Puente Alsina", una de las candidatas a ser considerada la primera canción grabada de rock argentina. Por entonces el rock and roll ya estaba instalado en Argentina, desde al menos cinco años atrás, junto a los primeros ídolos del rock, como Elvis Presley, Little Richard y Bill Hale. Los integrantes del grupo eran: Héctor Centurión (voz y bajo); Carlos Ojeda (piano y percusión); Armando Cacho Quiroga (batería), Sandro (primera guitarra); y Miguel Lito Vázquez (guitarra rítmica). En 1961 cambiaron de nombre por "Los de Fuego". Al principio, el cantante del grupo fue Centurión, mientras que Sandro era la guitarra líder y la segunda voz y hacía los coros. A fines de 1962 Centurión perdió la voz, siendo reemplazado por Sandro, quien poco a poco se dedicó exclusivamente a su rol de cantante líder. En 1963 comenzaron a llamarse "Sandro y Los de Fuego", con la siguiente formación: Héctor Centurión (bajo); Enrique Irigoytía (guitarra rítmica); Armando Cacho Quiroga (batería); Sandro (voz) y Juan José Sandri (guitarra).

A mediados de 1967 Sandro lanzó su último álbum de la etapa roquera, "Beat Latino". Ya en el título del álbum se nota la decisión de dirigirse musicalmente hacia una fusión de los nuevos ritmos provenientes del rock and roll con los nuevos ritmos y estilos latinos, especialmente la balada romántica, con el fin de desarrollar una música moderna y juvenil pero también de fuerte arraigo popular, se transformaría en "Sandro de América" y empezaba la leyenda...

GRACIAS GITANO...por tu voz y por tu forma de ser. Un ídolo incomparable, por haber generado tanta  pasión y finalmente haber alcanzado el respeto artístico bien merecido de todo el espectro cultural y musical a nivel nacional e internacional, y también como ser humano, un hombre que aprendió su lección en vida y sin querer nos dejó su enseñanza.

Este es uno de los mejores temas (uno de los más poéticos) y video del Gitano

SANDRO - "Penumbras"

Nada cambia en año nuevo...Cambiemos nosotros

"No debemos olvidar que muchos de los pensamientos que tenemos no son nuestros. Estamos también modelados por los pensamientos ajenos, por lo que oímos en nuestra vida social, por lo que leemos en los diarios, revistas y libros, lo que vemos en el cine y oímos en la radio e incluso en conversaciones escuchadas ocasionalmente, al pasar, o en el colectivo. Y esos pensamientos nos someten a bombardeo constante. Alguno de ellos concuerdan con nuestros pensamientos más íntimos y nos amplían la visión que tenemos de la vida; Nos son útiles. Pero otros nos trastornan, debilitan la poca o mucha confianza que tenemos en nosotros mismos y nos desvían de nuestros objetivos. Son esos pensamientos "ajenos" los que nos perturban...

Cada cual al encontrarse a sí mismo descubre y asegura el oro espiritual. Al encontrarse a sí mismo halla la libertad y todas las riquezas imaginables, el éxito y tal vez la prosperidad.
Los hombres que se conocen así mismos saben perfectamente que todas las cosas materiales tienen como base una contrapartida espiritual."

"Hay algo que los hombres comprenden sólo en los momentos de verdadera prueba: Que las energias más poderosas de cada uno están encerradas en uno mismo; Que estuvieron siempre ahí. Y que la desesperación las pone en marcha..."

Claude M. Bristol - "El poder mágico de la voluntad"

Los discos que se vienen en el 2010

Radiohead, Coldplay, Ringo Starr, The Who, Lenny Kravitz o Beyoncé son algunos de los grupos y artistas que han anunciado nuevos trabajos discográficos para 2010. La temporada "disquera" arranca el 12 de enero con la publicación de "Y not", último álbum de Ringo Starr en el que, entre otros colabora el también ex Beatle Paul McCartney.

Apenas dos semanas más tarde, el 26 de enero, David Bowie presentará A reality tour, un doble cd que recoge la gira ofrecida en 2004 por el artista inglés. Ese mismo día, el grupo estadounidense The Magnetic Fields lanzarán al mercado su último trabajo de estudio, "Realism".

Pioneros del trip-hop, Massive Attack deja atrás siete años de silencio con "Heligoland", un disco que verá la luz el 8 de febrero coincidiendo con la salida al mercado del nuevo trabajo de Sade, "Soldier of love".

Peter Gabriel, desaparecido desde el lanzamiento de Up (2002), estrena el 15 de febrero "Scratch my back", un disco en el que versiona piezas de, entre otros, Lou Reed, Elbow, Neil Young o The Kinks.

Iconos del indie rock actual, los White Stripes ofrecen, a partir del 16 de marzo, "Under great white northern lights", una caja en edición limitada que, además de dos CD, dos vinilos y un libro de fotografías, incluye un DVD con el documental Great white northern lights, donde se plasma la gira que la pareja rockera ofreció en Canadá en 2007.

Ozzy Osbourne, durante años cantante de la emblemática banda Black Sabbath, ha fijado el mes de junio para la edición de su nuevo álbum en solitario, "Soul sucka!", mientras que The Offspring componen un disco que verá la luz en agosto y Red Hot Chili Peppers hacen lo propio con un trabajo que estará disponible en octubre.

Aunque son muchas las obras discográficas a estrenar en 2010, escasean las que, a día de hoy, han programado una fecha definitiva para su lanzamiento.

En esta situación se encuentran varias divas del pop, como Beyoncé, Britney Spears, Christina Aguilera, Jennifer López -su nuevo disco, "Love?", se espera para el primer trimestre de 2010- o Shakira, que ha manifestado que quiere que la publicación de un álbum cantado íntegramente en castellano sea pronto.

Mientras Radiohead opta por la comodidad del estudio para perfilar el que será su nuevo álbum tras In rainbows (2007), los también ingleses Coldplay se han trasladado a una iglesia abandonada, situada en el norte de Londres, para crear el nuevo trabajo del grupo liderado por Chris Martin.

Lenny Kravitz se dejará seducir por su lado más funky en "Negrophilia", y The Strokes ya han reservado hora para entrar a grabar el que, tras tres años de parón, será su cuarto trabajo discográfico.

Inasequible al desaliento, Pete Townshend compone en la actualidad nuevas canciones para un musical, "Floos", cuyo repertorio integrará en gran medida el nuevo álbum que publicarán The Who a lo largo de 2010.

Fuente: http://vos.lavoz.com.ar/?q=content/los-discos-que-se-vienen-0

El sembrador de estrellas

El "Sembrador de Estrellas " es una estatua que está en Kaunas, Lituania.

Durante el día puede pasar desapercibida,  como muestra la foto. Un bronce más, herencia de la época soviética

 Pero cuando llega la noche, la estatua justifica su título.

Y su nombre cobra sentido.

"No pares de sembrar estrellas, aunque a simple vista no se vean....¡FELIZ 2010!

Agradecimiento personal: A mi colega y amiga Fabiana Casal que lo envíó a mi mail personal...Gracias.